Jean-Pierre Jeunet

Jean-Pierre Jeunet est né le 3 septembre 1953. Ce réalisateur avec un univers farfelu crée son tout premier long métrage en 1991 avec l'aide de son fidèle mentor nommé Caro. Peu de temps après, il décidera de créer ses films en tant que seul réalisateur. Très vite, il mettra au point ses propres techniques cinématographiques. Jeunet a plusieurs caractéristiques propres à lui. Par exemple, il met dans tous ses films  des «split screen» qui rappel les nuages dans la bande-dessiné. Aussi, il est reconnu pour ses teintes saturées, ses couleurs chaudes, ses gros plans et ses animations présents dans tous ses films.

Voici la filmographie de Jeunet:

2015	Phantom of the Opera
2015	Phantom of the Opera
2013	L'Extravagant voyage du jeune et prodigieux T.S. Spivet
2009	Micmacs à tire-larigot
2009	Saga Chanel - Train de Nuit (pub)
2004	Un long dimanche de fiançailles
2001	Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain
1997	Alien, la résurrection
1993	La cité des enfants perdus
1991	Delicatessen
1989	Foutaises (court-métrage)
1983	Pas de repos pour Billy Brakko (court-métrage)
1981	Le Bunker de la derniere rafale (court-métrage)
1979	Le Manège (court-métrage)
1978	L'Evasion (court-métrage)

 

Ses Prix:

César du meilleur court métrage pour Le Manège
César du meilleur Court métrage pour Foutaise
César du meilleur scénario original ou adaptation dans: Delicatessen partagé avec Marc Caro et Gilles Adrien
Meilleur scénario original ou adaptation pour Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain partagé avec Audrey Tautou et Guillaume Laurant
Meilleur scénario original dans: Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain partagé avec Guillaume Laurant
César du meilleur film français de l'Année dans: Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain
César du meilleur réalisateur dans: Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain

 

Le film noir

Shutter Island

Titre du film: Shutter Island
Année de sortie: 2010
Réalisateur: Martin Scorsese

Résumé:

Tout d'abord, Teddy est appelé pour faire une enquête sur la disparition d'une femme dans un asile psychiatrique. Cet asile est situé sur île sans possibilité d'issus. Cependant, Teddy a un autre plan derrière la tête. Hanté par le fantôme de sa défunte femme il veut absolument trouvé son meurtrier qui serait enfermé à cet endroit. Par contre, après un court moment sur l'île il trouvera des indices étranges qui le pousseront à se questionner sur son identité.

Critique:

Le film Shutter Island, est un excellant film noir qui possède une histoire complexe et surprenante. Par exemple, la fin de ce film est inattendue et pourtant, il y a des indices tout au long qui est dissimulé pour nous mettre la puce à l'oreille du dénouement. Aussi, les images du film sont très lécher et soigner. Cela apporte un coté plus riche à l'histoire puisqu'elle représente la vie du personnage qui aime être soigné et ordonné. Un autre aspect intéressant du film est l'évolution psychologique des personnages. Au départ, il a l'aire d'un policier ordinaire qui va enquêter. Cependant, plus l'histoire avance et nous voyons apparaitre des problèmes qui surgissent de ses pensées. Bref, le film est très intéressant au niveau technique et au niveau de la richesse de l'histoire.

Les thèmes:

·         Le crime:

Ø  Le personnage principal va sur l'île pour enquêter sur un crime mais en réalité il est présent à cause d'un crime qu'il a fait.

·         Le pessimisme

Ø  Il est persuadé que l'hôpital lui veut de mal mais en réalité elle veut l'aider.

Une morale ambivalente:

·         À la fin du film, le personnage principal dit: «qu'est-ce qu'il est le mieux pour vous,  vivre en monstre ou mourir en homme de bien ?» Cela signifie qu'il savait qu'il allait se faire lobotomiser mais il voulait mourir en homme de bien.

Les personnages typiques:

·         La femme fatale

Ø  En réalité, elle est la femme qui lui à causé sa perte. Donc, elle est mauvaise pour lui.

·         Détective

Ø  Le personnage principal fait des enquêtes  mais en réalité, il cherche à trouver le meurtrier de sa femme.

Histoire:

·         Des intrigues complexes

Ø  Le film est basé sur une intrigue complexe où il doit trouver où est enfui la femme mais aussi qui est le meurtrier de sa femme.

·         Recours au flash-back

Ø  Tout au long du film le personnage principal a des flash-back. Cependant, le plus long se déroule à la fin lorsqu'il se rappel que sa femme a tué ses enfants.

·         Le cynisme expéditif du dialogue

Ø  Les dialogues sont cynique puisqu'il parle de disparition et de meurtre tou au long du film.

Endroits:

·         Huis clos oppressifs

Ø  L'asile psychiatrique est situé sur une île qui les empêche de s'enfuir.

 

Technique:

·         Dutch angle

Ø  Le dutch angle vient prévenir l'arrivé d'un évènement inattendu. Donc, il arrive juste avant qu'on apprenne qu'en réalité c'est lui le meurtrier de sa femme.  

 

Le film Fantastique

 

Titre du film: Ouija
Date de sortie: 24 Octobre 2014
Réalisateur: Stiles White

 

Résumé:

Tout d'abord, l'amie du personnage principale décède. Le décès peut être expliqué par un suicide. Cependant, les amis de la défunte de rendre vite à l'évidence qu'il s'agit en réalité d'un meurtre. Pour en comprendre d'avantage, ils vont tenter de communiquer avec leur amie par l'intermédiaire du jeu Ouija. Par contre, ils ne seront pas en mesure de communiquer avec leur amie mais bel et bien avec un esprit malveillant.  Sentant leurs vies menacées ils vont tout tenter pour faire disparaitre leurs nouveaux parasites.

Critique:

  L'histoire du film Ouija n'est pas complexe. La fin du film est prévoyante. Cependant, il fait sursauter mais il ne fait pas peur à cause de la simplicité de l'histoire. Pour les fanatique de film d'horreur, l'histoire est du déjà vue. Par contre, il respect bien tous les critères du film fantastique. C'est-à-dire pratiquement tous les éléments vus en classe sont présent de manière claire et voyante.  Les effets spéciaux du film sont jolis. Par exemple, lorsque les fantômes apparaissent, ils ont des visages épeurant et ils disparaissent de manière originale. Donc, le film Ouija est agréable à regarder mais il ressemble aux autres films de se genre.

Fantastique:

·         Le film Ouija est fantastique puisqu'il mélange l'irréel au réelle en causant un déséquilibre. Les humains ont peur et ne vivent pas bien en compagnie des êtres surnaturels.

Le mort vivant :

·         Le fantôme

Ø  La tablette de Ouija a mis en contacte les personnages avec un esprit.

Les aspects Techniques:

·         Musique:

Ø  La musique est importante durant la scène qui se déroule après 53 minutes où le personnage principale est dans la même pièce que le cadavre de la jeune fille. Elle importante puisqu'elle amène une émotion de stress qui anime le spectateur.

·         Les couleurs du film sont souvent saturées et bleutées

Ø  Dans la maison où leur amie est décédé l'image est la plus part du temps bleuté.

·         Les images sont sombres et contrastés

Ø  Dans le tunnel il y a un contre-jour qui amène un contraste et un côté très sombre au tunnel.

·         Il  y a une lumière prédominante qui provient d'en bas

Ø  Lorsque les amis jouent à Ouija la lumière vient d'en bas pour donner un aspect plus anormal.

·         Angle de caméra surprenant

Ø  Les angles de caméra dans le film viennent apporter un côté étrange puisqu'ils sont voyants et marqués

Les thèmes:

·         La lutte entre le bien et le mal

Ø  Durant la scène finale, l'amie décédée vient se battre contre l'esprit malveillant de la jeune fille possédé par plusieurs entités. 

L'ignorance mène au chaos, mais pas le savoir!

Lucy

·         Réalisateur: Luc Besson

·         Genre: Science-fiction

·         Date de sortie: 6 août 2014

·         Durée: 1h29min

 

Synopsis: C'est l'histoire de Lucy, une jeune femme qui voyage en Asie. Par malheur, elle se retrouve prise dans une situation dangereuse par la faute de son ancienne fréquentation. Lucy est obligée de transporter une nouvelle sorte de drogue qui est logé dans son abdomen. Malheureusement ou  heureusement, le sac a percé. Par la suite, elle aura la capacité d'utilisé tout sont cerveau. En sachant qu'un humain normal peut utiliser seulement 10% de sa capacité maximal. Cela entrainera plusieurs de découverte scientifique.

Critique: Le film de Luc Besson contient plusieurs images splendides et aussi il y a plusieurs comparaisons d'image. Par exemple, lorsque Lucy se fait enlevée, il y a des léopards qui chassent leur proie en alternance. Ce procédé s'appel: l'effet Koulechov. Cela amène un aspect plus intrigant au film. Au point de vue de l'histoire, le film est complet puisqu'il y a de vraie donné scientifique mêlé à de l'information de  science-fiction. Aussi, les plans de caméra sont magnifiques et porteur de signe. Bref le film Lucy est un très bon film pour plusieurs raisons.

 

La cloche et l'idiot

Film comique

Titre : La cloche et l’idiot

Le réalisateur : Peter Farrelly

Date de sortie : 16décembre1994

5 éléments burlesques    :

·         La chute : Nous voyons Jim Carrey tomber en bas d’une passerelle pour avion.

·         La tarte à la crème : Les deux amis font manger un piment fort à leur ennemi sans savoir les conséquences.

·         La bastonnade :Lloyd se bat pour protéger son amoureuse du serveur qui lui embrasse le bras. 

·         Le running gag :Lloyd Christmas s’est fait un ennemi qu’il croisera à plusieurs reprises dans le film. Toutes les fois qu'ils se croiseront, il y aura une mésaventure.

·         leKeystone cops : Les deux amis vont donner une bouteille remplie d’urine au policier. Celui-ci va la boire.

 

Synopsis :

La cloche et l’idiot sont en fait deux meilleurs amis un peu naïfs et imbéciles. Cependant, ils n’auront jamais des intentions malveillantes…  Toute leur action sera faite par inattention.  Premièrement,Lloyd Christmas, un chauffeur de limousine, est allé porter Mary à l’aéroport. Il succombera littéralement sous le charme de cette jeune femme. Par la suite, il remarquera que celle-ci, par mégarde, a oublié une valise à l’entrée. Par ce fait, les deux meilleurs amis, Lloyd et Harry, vont partir à l’aventure pour lui rapporter. Ses derniers vivront une multitude de péripéties pour enfin lui remettre son colis nondésiré.  

 

Critique :

Le film, La cloche et l’idiot, est un excellent film puisqu’il est rempli de bastonnades. Par exemple, lorsque Lloyd se bat avec le serveur ou même avec son ami Harry. Par conséquent, la bastonnade est un  humour qui m’amuse beaucoup. Aussi j’ai trouvé que le film était complet, l’histoire était légère, mais agréable. Selon moi, ce qui était le point fort du film c’est l’attachement des personnages. Lloyd est un personnage très drôle qui nous fait rire à coup sûr. Par exemple, Lloyd donne une perruche morte à son voisin aveugle. Habituellement,  c’est une histoire qui nous aurait offusqués. Cependant, le personnage est tellement naïf que la scène est drôle. Le film, la cloche et l’idiot, est un  de mes coups de cœur dans la catégorie du burlesque.

 

 

 

 

 

Charles Chaplin

Charlot, un clochard, tombe en amour avec une jeune femme qui est malheureusement privée de la vue. Par la suite, il va tout faire pour l'impressionner. Cependant, le seul moyen qu'il a trouvé c'est de prétendre que c'était un homme fortuné. Par chance, il s'est lié d'amitié avec un homme très riche et fêtard qui lui facilitera sa tâche. Même avec l'aide de son nouvel ami, charmer sa conquête ne sera pas de tout repos.

Premièrement, le film de Charles Chaplin a plusieurs points forts. C’est pour cette raison qu’il est classé 1 avec média film. Le thème de l'histoire est toujours aussi moderne puisque l'amour au delà des apparences est toujours un dilemme de nos jours. Selon moi, le seul point faible est la répétition des blagues. Cependant, ce n'est pas un point faible pour tout le monde donc le film n'a pratiquement aucun point faible. Le film est très drôle et dynamique et il nous emporte dans une autre époque que la notre.

   

Date de sortie	Titre	Réalisateur
1918	Charlot soldat	Oui
1917	Charlot s'évade	Oui
1915	Charlot joue Carmen	Oui
1915	Charlot Martin	Oui
1967	La comtesse de Hong Kong	oui
1957	Un roi à New York	Oui
1952	Les feux de la rampe	Oui
1947	Monsieur verdoux	Oui
1940	Le dictateur	Oui
1936	Les temps modernes	Oui
1931	Les lumières de la vile	Oui
1928	Le cirque	Oui
1925	LA ruée vers l'or	Oui
1923	Le Pélerin	Oui
1923	L'opinion publique	Oui
1921	Charlot et le masque de fer	Oui
1921	Le Kid	Oui

 

Film côté 1 par MédiaFilm:

Le Kid

Les lumières de la ville

Ruée vers l’or

Les temps modernes

 

Running gag: Charlot tente d'allumer son cigare mais il allume celui de son ami 3 fois. 
 

 

 

 

Chute: Charlot tombe par terre à cause de son ivresse.

Tarte à la crème: Charlot mange la guirlande.

Bastonnade: Charlot se bat sur pour avoir de l'argent à donner à sa bien-aimé.

Slapstick: Les mouvements sont exagérément rapides durant la danse.